| |||
|
|
Наталья Шпиллер выдающаяся певица ХХ века, народная артистка РСФСР, лауреат государственной премии, профессор, музыкально-общественный деятель. Творчество Шпиллер давно известно любителям оперной музыки и почитателям ее таланта.
Родилась Наталья Дмитриевна в 1909 году в Киеве, в семье архитектора. Ее брат Всеволод Дмитриевич, священник Русской православной церкви, протоиерей. В 1931 году Наталья Шпиллер окончила Киевскую консерваторию по классу А.Н. Шперлинг. В этом же году стала солисткой Куйбышевского театра оперы и балета, где пела четыре года подряд. После переезда в Москву, в 1935 году устроилась в Большой театр и здесь уже она проработала до 1958 года. Среди партий: Антонида, Татьяна, Иоланта, Ольга «Псковитянка», Волхова, Тамара, Этери «Абесалом и Этери», Маргарита, Матильда «Вильгельм Телль», Чио-Чио-сан, Графиня и др. Имя Натальи Шпиллер тесно связано с деятельностью Большого театра периода 30 – 50-х годов, в труппу которого она вступила в 1931 году после успешного дебюта в партии Микаэлы («Кармен»). Это было время возрождения на сцене произведений русской и зарубежной музыки: «Иван Сусанин», «Руслан и Людмила», «Борис Годунов» и др. Почти во всех этих операх принимает участие Наталья Шпиллер. От природы она была наделена сильным голосом, широким по диапазону, безукоризненно звучащим во всех регистрах. Основное качество, присущее Шпиллер, как певице и артистке – благородство вкуса и редкое чувство стиля. Это чувство являлось верным спутником ее исполнительского искусства и позволяло ей исполнять самые различные партии. К примеру, от колоратурного сопрано Антониды до драматического Зиглинды («Валькирия») и многих других ролей. Особое место в списке ее ролей занимает Татьяна. В то время главную женскую роль из оперы «Евгений Онегин» исполняли три певицы – Глафира Жуковская, Елена Кругликова и Наталья Шпиллер. Каждая из них создавала на сцене свой образ Татьяны. В интерпретации Шпиллер главная героиня была представлена как эмоционально-открытая. В ее исполнении ощущался драматизм сценической ситуации, психологический контраст между легкой ранимостью и сдержанностью чувств, умудренных годами. Успех молодой артистки позволил занять ей место среди лучших мастеров искусства, удостоенных звания лауреатов Государственной премии. Яркую страницу в творческой биографии Шпиллер составляет концертное исполнительство. Ее камерный репертуар весьма обширен и интересен уже потому, что он включает в себя произведения старинных мастеров, русских советских композиторов, среди которых особое место занимает Юрий Шапорин. Произведения не только отечественных, но и зарубежных авторов Шпиллер пела «по-русски». Сама исполнительница это обосновывала тем, что литературный текст вокального произведения представляет собой синтез поэзии и музыки, и он должен быть непременно понятен аудитории. Русский язык Натальи Шпиллер действительно красив. Эталоном исполнения произведений на русском языке принято считать выдающегося театрального актера Василия Качалова, но вместе с этим пение Надежды Обуховой, Марка Рейзена и Натальи Шпиллер также может служить образцом русского произношения. Дикция Натальи Шпиллер совершенна. Ясность произношения слов такова, что даже представить себе невозможно, чтобы какое-то из слов было не услышано. Поклонники творчества Натальи Дмитриевны появлялись не только в городах Советского Союза, но и за рубежом. Свою творческую работу певица соединяла с педагогической деятельностью. С 1950 года Наталья Шпиллер преподавала в Институте имени Гнесиных (ныне Российская академия музыки имени Гнесиных), в 1963 году ей было присвоено звание профессора. Здесь же с 1964-1975 годы Наталья Дмитриевна возглавляла кафедру оперной подготовки, а с 1975-1979 годы кафедру сольного пения. Трижды награждалась Государственными премиями СССР (1941, 1943, 1950). Ее муж – Святослав Николаевич Кнушевицкий – советский виолончелист, также занимал должность профессора в Московской консерватории с 1950 года. Их дочь – Мария Кнушевицкая – стала актрисой Государственного академического театра имени Моссовета. Мария Максакова, ученица Натальи Дмитриевны, вспоминает: «Когда мне исполнилось 15 лет, твердо решив стать певицей, я попросила маму отвести меня к Наталье Дмитриевне Шпиллер. И Наталья Дмитриевна согласилась меня принять, хотя и сказала, что еще рано. Так я стала ее ученицей». Мария была не только ученицей этой замечательной певицы, но и продолжательницей ее вокальной школы. Эти отношения, ученицы и учительницы, далеко вышли за рамки формального педагогического общения. Знаменитый мастер старалась передать своей подопечной все, от культуры сценического существования, работы над голосом и репертуаром – до работы души, совершенствования собственной личности. Служение искусству Натальи Шпиллер на этом не ограничивалось. Певица являлась частым гостем в частях Советской армии, у самодеятельных певцов и музыкантов, в Музее имени Пушкина, где проводятся творческие встречи посетителей с актерами, режиссерами, художниками, работающими над пушкинской темой. Также ее можно было увидеть в зрительном зале оперного театра или концертного зала, поскольку с 1950 года она являлась членом Союза театральных деятелей РСФСР. С 1969 года Шпиллер была назначена председателем совета вокально-творческого кабинета А.В. Неждановой, а также председателем Научно-методического совета по вокальному образованию при МК России. В газетах и журналах «Советская музыка» в качестве рецензента появлялись ее статьи, посвященные проблемам музыкального исполнительства, она выступает как чуткий воспитатель молодежи и строгий ценитель истинно прекрасного в искусстве. Ее позиция всегда была принципиальна и предельно ясна. Умерла певица в 1995 году в Москве. Валерия Антропова |
| Главная страница |
| Фотогалерея |
| Аудиозаписи |
